未曾想到的是,在二十余年后的今天再看《大腕》,甚至可能比在电影原初上映时观看更加有趣。 众所周知的,中国在进入二十一世纪以来发生了翻天覆地的变化,而作为亲历者的我们,回望冯小刚在《大腕》中用重拍《末代皇帝》的桥段来修正西方的狭隘视角,用无孔不入的广告来批判消费主义的风行,更不要说对于互联网、房地产和电子商务的预见性观点,这些有趣的内容被嵌套进“元电影”的结构中,充满了讽刺和荒诞意味。 而最有趣的则是,《大腕》所反映的情况在二十余年间不断被映射、被放大乃至被完全复制(甚至冯小刚近十年后在《非诚勿扰2》植入的广告就多达数十条,已不见《大腕》时的批判力,可谓是完成了最佳的自讽),或者被否定、被完全推翻,电影与现实的两相照应,才是最大的“黑色幽默”。
小时候没能很好地体味其中的荒诞,觉得太直,直到最近活动中才看了完整的,感受到功力。摄影编剧都太强了,演得也非常到位。算是中国大陆拍外国人的影片中中极其自然舒服的一个,又突出了文化差异,同时谁都不是傻子。一窥胶片时代拍电影的真实。20090202评:最无聊的一部冯氏喜剧~(就这还2有用)
商业时代的精神困境,至今没有解决。从电影本身来说,几部电影内外,真假广告的纠缠,都堪称经典。泰勒的末代皇帝,尤优为他拍摄的纪录片,一场编排的葬礼,泰勒为尤优拍摄的电影,最后是冯导的电影。相互嵌套,在观看和被观看之间反复。商业时代,一切都暴露在众目睽睽之下。
许多段子的来源处 比如加速版哀乐
20220417重看,说是第一次看也行,因为剧情完全没印象了。看完觉得它就是现今流行的小品电影的鼻祖啊,主要靠一个又一个段子和包袱攒起来的,根本不想用心编故事。 说说冯小刚,搁中国是很独特的一个导演:他拍的电影从来没有杰作(所谓masterpiece,或者9分以上),也从来没有烂片(低于6分),努点力用点心就可以拍出佳作(8分)。特别是从来没有烂片这一点,中国绝大多数大导演都做不到,就真的很难得。我觉得把握自己的作品不发展成烂片应该是一个导演的基本能力。 冯小刚的电影我大部分都看过,大部分都给了三星,选三部推荐的话应该是:《集结号》《芳华》《不见不散》。
荒诞讽刺现实,这是冯小刚最好的电影了,从一个广告人的角度来看,这个电影从策略到创意再到执行,都是完美的。电影又偏偏从植入广告的疯狂入手,一个广告人看完了更厌恶自己的职业了
都说冯小刚爱骂人,爱开炮,但是说实话,全国电影加起来有几部电影是明着骂人还能把钱挣了的?《大腕》就是这么一个牛逼的杰作,也是冯氏愤怒的产物,2000年百花奖《一声叹息》颗粒无收,于是就有了《大腕》,我深沉你们看不上,那么我就俗到底,看看到底谁是疯子。“为什么人家能成电影大师啊?就八个字:特立独行,哗众取宠!”《大腕》基本上符合大师审美,和以往贺岁片的剧作基调完全相悖,大过年的给你们看葬礼,还他妈葬礼带货,胆大妄为,指桑骂槐,当年听着跟笑话一样,但是非常精准的预言了二十年后全民拜金的疯狂。互联网大佬和地产大佬都住疯人院,为什么?因为正常人干不出来这事!从乐哈哈到报丧鸟,骂的这真叫一个痛快,今时今日谁还敢骂?谁还能骂?谁是大腕?谁有钱谁就是大腕儿。用一个大师的死亡,见证一个时代的疯狂,究竟谁是白痴?
又看了一遍@冯小刚 的《大腕》,上一次完整看完还是10年前左右吧。那时候不懂的槽点现在全明白了,简直是讽刺神剧。笑喷无数次。中国很久没有这么又接地气又有才又捧腹的喜剧了。http://www.bilibili.tv/video/av695487/
冯小刚 葛优 關之琳 傅彪, 傅先生演出的一段乃影史經典, 直把周星星那段給比下去.....
8/10。神奇的社会现实,泰勒假情人捧红影视演员、假冒伪劣产品争着投标都体现出产品好不如广告名气大的道理,傅彪哭丧吃钙片一场是我见过最精辟的黑色幽默之一。整出闹剧的幕后BOSS只有泰勒,他跟葛优谈论生死境界、乐于发现灵感,宽容面对自己贴满商标的尸体模特,而耍小聪明的承办商归宿是精神病院。
几乎是冯小刚最好的电影,比芳华也好。黑色 荒诞 冯氏幽默,太有才华了吧。完美的塑造尤优形象、中期铺垫和后期反转,故事完美嵌套。大量的近景特效又给电影带来癫狂的气质。冯导对于时代的洞察,用泼墨的方式丰富呈现。最后的直讽也是泼辣而致命。这比任何贺岁片好太多!五星!
冯小刚以前的喜剧电影不是挺好看的吗,当初的冯氏喜剧诙谐幽默轻松自在又讽刺颇多,情节连贯引人入胜,真是贺岁档必备。不过最近几年怎么越来越抽抽了呢,拍的越来越烂还一直抄自己以前的作品,时间真是让人改变颇多。一个冯小刚一个张艺谋,当初的大师,现在的平凡导演,惋惜。
补钙,要补钙啊。这是最具冯小刚风格的冯氏喜剧代表作,区别于港式无厘头的喜剧风格,就是这种满是京腔京味的调侃。台词太经典了,李成儒那段长镜头一大段台词,还有傅彪那桥段,哎哟真是神了。8
曾经我们也是有过相对自由宽松的舆论环境,和这样生猛幽默的大众娱乐电影
终于知道为什么总觉得《饥饿游戏》大反派Donald Sutherland是好人了… 小时候看电影对人物的印象还是有的,《大腕》里的老爷子简直可爱飞了… 植入的广告也很神,如「请节哀,做女人挺好!」冯小刚太皮了,策划谋女郎来葬礼,还叫嚷着「中国就没有黑社会!」。王菲片尾献唱加分。
02年贺岁档,把广告植入和黑色幽默玩转的最溜的冯式喜剧集大成之作。不得不叹冯确实很有前瞻性,李诚儒炒房段子应对当今居高不下的房价反而有过之而无不及了。片尾曲选用的是三宝作曲、林夕作词、王菲演唱的《白痴》,配上这一出荒诞讽刺的人间喜(闹)剧还挺别有一番风味的。 “什么叫成功电影你知道吗?成功电影就是不管拍什么电影都拍广告最多的,不拍观众最爱的!所以,我们做电影的口号就是:不求电影最好看,但求广告费最贵”。
13年前瘋人院片段裏面的所有惡搞,如今都成真。且真到不得了。每天常理一般地發生。
搞的实在是绝啊!结尾很赞~~
有意思,针砭时弊,无比令人怀念那时候的冯小刚,犀利幽默,有声有色,接足了地气。那个什么补钙之说,好吧我想歪了。
葛优在这片子了可不丑~~满帅满个性的~其他的好我就不说了,反正身为一个80后的中国人~您一定要瞧~
冯小刚讽刺喜剧集大成之作,且力度是空前的,以及不留余地的输出展现,歇斯底里到了癫狂的地步。虽难免有失真与过火之嫌,但按现在的语境看,这片子的前瞻性与讽刺性几乎都一一得到了反应与预言,这可能是他自己都没想到的。也许这世上每个人都是“疯子”,清醒的人也不一定正常,因此这样的命题往往都是相对而言的。结尾疯人院那段,真是令人拍案叫绝!
再回头看冯小刚之前的片子,真是萌呐!
三星半,冯小刚把黑色幽默玩儿得最彻底最讽刺的一回,尤其精神病院里的对白,荒诞得像城市里忽然出现一头大象,几乎预测性的感知到了赞助、广告等等对影视的影响。摄影是张黎,音乐是三宝,片尾是王菲的《白痴》,作曲也是三宝。
如果可以,让我死去来检验你的悲伤。
卡赞曾说,大制片人扎努克有个电影理论,就是任何社会问题或人类问题都可以通过爱情故事的机制加以解决。有了爱情故事,分歧被治愈,关系变和谐,于是万事大吉。卡赞认为这是胡扯。可是我们返回头想想码头风云,里面有没有爱情故事?工人最终有没有复工?可见,当卡赞反对爱情机制理论时,其实他反对的是由制片人所主导的题材和角色,一旦这个选材和角塑的主动权操控在自己手里,随自己所愿塑造自己喜欢的角色——白兰度的主人公时,叙事手段未能免俗,爱情机制必不可少!……就像本片结尾,泰勒本不喜终成眷属的好莱坞式大结局,但沟通之后改变想法愿意去拍,因为他喜欢露西和尤优,要把吻戏作为礼物送给他们!说明幸福结局在内的俗套之争,其实不在美学范畴俗套本身,而在于导演是否认同于他所描述的体系!一旦前景看优,尤其之优,再俗也不觉着俗!
最喜欢李成儒扮演的精神病演绎的那段,历久弥新!
“听说您正在筹备拍潘金莲,正在网上选女演员呢,我建议您选本色演员,本色演员好啊。”
疯人院里“不求最好但求最贵”的长镜头演讲简直就是神来之笔,能让国产喜剧电影回味个好几年了!傅彪也是,简直是来抢戏的嘛~
荒诞,黑色,还他妈是个预言穿越片。
几乎是冯小刚最好的电影。